陶瓷的 设计 说明怎么写

陶瓷设计需要一种意念,更需要一种文化意识,它是设计的本源,同时,也能体现一个设计师自身的底蕴。那么，陶瓷的设计说明怎么写?下面小编为大家整理的一些内容，希望大家喜欢!

“组合”茶具系列设计

设计说明：

【资料图】

两口或三口之家共同饮茶是一种很好的交流感情的方式，这一设计方案由一套等比缩小的杯子和一个壶组成，套装一体的杯子可以嵌入壶体中，形成一个整体。使用时杯子要按照从小到大的顺序从壶体中抽出，取出杯子的过程也是对使用者暗示的过程——家人、朋友团聚，共饮茶香。此套设计方案的创新点在于套杯放置在壶体中的套叠关系，体现“合”的设计思想。在产品造型上提升了茶具的形式美，在使用功能上增添了使用时的趣味性，又节省了摆放空间。在制作工艺上要解决的主要问题是：通过设计和制作解决杯子放在壶体中的稳定性，在杯子抽出时也要易于操作并且安全。

设计方案一：茶具是为在家庭中使用而设计的，要力图使产品具有亲切、融洽、生动、轻松的特质，因此在产品的形态设计上采用了仿生的手法。

系列1的设计对茶壶与杯子组合起来的想法进行了初步尝试，杯子可套合在壶体中央，目的是加强杯子放置时的稳定性，组合后整体效果强烈，杯子与壶体中洞口的直径大小贴合，且洞口不是平行于桌面，而是向下倾斜，与桌面形成约30度的夹角，这样杯子放置在其中就不会有滑出掉落的危险。组合在一起的茶壶整体来看就像一只骄傲、展翅欲飞的鸟儿，向上翘起的壶嘴、高高扬起的壶把和壶盖边缘凸起的两个半圆形盖纽，赋予茶具生动的气息。鸟儿的“翅膀”正是两个套合在一起的杯子，杯子的外翻式口沿，便于使用时取出。在两个套合的杯子中，直径小而套在里面的杯子增加了高度，使两个杯子在造型上出现了有趣的对比：一个敦厚稳重，另一个纤长秀丽。这是一套为两人饮茶设计的茶具，两个容量相当、形态不同的杯子在使用时便于区分，同时人们可以根据自己的喜好选用杯子，增加了使用时的趣味性。装饰方面，简约的风格体现了一种简单自然的生活态度，单纯的黑白色调搭配产品生动的形态，又为茶具增添了幽默的气息，适合朋友间轻松、愉悦的饮茶氛围。

这是组合式茶具的一次设计尝试，虽然产生了较新颖的形式，但是这样的组合方式在使用中会产生一定的问题，壶体中间盛放杯子的部位阻隔在茶壶内部空间中，不利于壶体内部的清洗，这样的问题在日用陶瓷的设计中是应该避免的，所以要对这种组合方式的设计方案进行改进，考虑其它的形式组合。

陶瓷的设计知识

第一、茶壶

选择茶壶，好坏标准有四字诀，曰:“小，浅，齐，老。“茶壶有二人罐，三人罐，四人罐，四有罐等的分别，以孟臣，铁画轩，秋圃，萼圃，小山，袁熙生等制造的最受珍视。壶的式样很多，有小如桔子，大似蜜柑者，也有瓜形，柿形，菱形，鼓形，梅花形……一般多有鼓形的，取其端正浑厚故也。壶的色泽也有多种，青花斗彩、四朝三釉……但不管款式，色泽如何，最重要的是具备健康和文化底蕴。

第二、茶杯

茶杯的选择也有四字诀:小，浅，薄，白。小则一啜而尽;浅则水不留底;色白如玉用以衬托茶的颜色;质薄如纸以使其能以起香。潮州茶客常以白地蓝花底平口阔，杯底书“若深珍藏“的“若深杯“为珍贵，但已不易得。盛世昌南出品的功夫茶具小杯，具备轻巧适中，既符合饮用习惯、也保持茶香。

第三、茶洗

形如大碗，深浅色样很多，烹功夫茶必备三个，一正二副，正洗用以浸茶杯，副洗用以浸冲罐，一个用以盛洗杯的水和已泡过的茶叶。

第四、茶盘

茶盘是用来盛茶杯的，也有各种款式，圆月形，棋盘形......但不管什么式样,最重要也是四字诀:宽，平，浅，白。就是盘面要宽，以便就客人人数多寡，可以放多几个杯;盘底要平，才不会使茶杯不稳，易于摇晃;边要浅，色要白，这都是为了衬托茶杯，茶壶，使之美观。

现代陶瓷人性化设计，首先要考虑陶瓷茶具产品与人体尺寸、形状以及用力大小是否匹配，也就是与使用者是否协调一致。其次，要考虑的就是社会环境方面的要求。现代陶瓷必须适应特定的社会环境，例如地方经济水平，人们的爱好需求等，所以必须要调查市场，了解当地人们需求。在一些偏远、不太发达的城市，人们的需求更贴近实用就行，而发达城市，陶瓷茶具的设计就要注意艺术品位和人文品位了，人们需要的是造型新颖、款式高档、极具现代美感的茶具。第三，家庭使用陶瓷茶具，又会倾向于另一个方面，也就是造型风格简单，装饰色彩淡雅，可随意摆放，整体风格适合主人的风格。第四，大型餐厅和宾馆，则又偏于茶具外观造型大气，大方得体，能显示出它的层次和地位来。

陶瓷产品创意设计的重要性

(一)赋予陶瓷产品新型美观外表由于市面中的陶瓷产品外观千篇一律，因此人们在购买的时候通常出现犹豫。因此，设计者们必须更改传统的设计理念，争取将日新月异的文化注入到产品当中。在设计外观时设计者要针对不同年龄段的客户制定不同方案，争取对于陶瓷的用途进行外观设计。针对不同的陶瓷用途设计新型外观就能够为客户提供多种选择方案从而让陶瓷产品的销量更加明显。

(二)提高陶瓷产品的收藏价值众所周知，历史悠久的陶瓷产品更加具有收藏价值的原因便是因为其烧制方法、雕刻技巧、外观设计能够代表那个时代的特征。因此，对陶瓷产品进行创意设计从上述三方面出发，从而针对这三项内容进行划时代的设计，进而让陶瓷产品更加富有时代意义，最终定能提高陶瓷产品的收藏价值。

(三)提高陶瓷产品实用性对于用户来说，使用陶瓷的过程中更加注重陶瓷的实用性，因此设计者必须根据用户的需要进行新型创意设计。在此过程中只要能够让陶瓷产品更加符合用户的使用需要，这样就能够让用户更加肯定设计者的设计。例如，日用的陶瓷产品较为沉重，因此设计者在设计时应该更加注重对陶瓷产品舒适度进行设计。这时设计者应该深入考虑人体工程学对于设计的影响，例如在设计一个壶把的时候，必须要考虑手幅的长度以及手握的精度，并且在设计壶把的时候应该更加注重壶把与壶身的连接，从而提高二者衔接的流畅度。这样就能够提高用户在手握杯子时的手感体验。

如何对陶瓷产品进行设计

纵观我国陶瓷设计可知，随着时间的流逝以及时代的变迁，许多设计原理已经失传，或者由于自身一味的守旧不前，导致陶瓷产品的设计方法没有得到创新。所以，为了能够让陶瓷延续它的魅力，并且能够让陶瓷产品更加发挥其实用价值、收藏价值以及欣赏价值就必须形成新的设计理念，争取让陶瓷产品更能充分地为人类生活服务。

(一)形成创新理念放眼我国目前的陶瓷设计观念不难发现其外观造型通常一成不变。这种现象的产生足能够反映出设计的守旧。所以，这就不能让观者达到耳目一新的感觉，从而使得观者出现审美疲劳。由于过度依赖传统的设计方法，所以使得陶瓷的外观大相径庭。这不但不利于陶瓷设计的发展，更使得陶瓷的艺术价值止步不前。所以，形成新的创新理念既符合大形势下的要求同时又符合观者的需要。

(二)提升陶瓷从业者的专业素养随着历史长河的不断推进，使得设计方式逐渐得以发展。但是，如果从传承的角度来讲，我们必须要尊重传统的思想理念，在陶瓷创作中应该借鉴历代陶艺大师所留下的宝贵经验，并加以创新。所以在形成创新理念时，应该注意以下几方面内容。第一，雕刻工具的创新。在陶瓷雕刻的过程中会使用到的工具，例如道具、颜料等。随着陶瓷雕刻不断的发展，要求不断的提高，所使用的工具也应该紧随发展的脚步。因此，在工具创新的过程中这就需要陶瓷雕刻者在日常的创作中放弃过去所使用的工具并不断找寻新的工具，并进行使用。第二，雕刻方法的创新。雕刻方法的创新则为固定的花纹可由机器代为雕刻。虽然在陶瓷雕刻过程中提倡手工制作，但是由于手工制作通常耗用时间过久，所以在雕刻固定花纹时可由机器代为雕刻。随着高科技的不断发展，雕刻机便应用而生。因为雕刻机具有准确、高效等优点已经普遍应用于陶瓷雕刻的过程中。

(三)提高陶瓷从业者的艺术素养在这个艺术多元化发展的时代，对于“美”已经经历了诸多次变革，陶瓷也依然如此。观察现代陶瓷的外观总会发现陶瓷产品中的“美”欠缺了点火候，而这种现象发生的原因通常是工艺者和设计师对于“美”的认知未达到火候。所以，重点提高从业者的艺术素养尤为重要。首先，在日常生活中陶瓷制作者者应该从生活中获得灵感。因为艺术来源于生活，只有对生活有了深刻的体会，才能够提升自身的艺术素养。其次应该多参与世界型陶瓷展演活动，在观看的过程中能够与陶瓷作品产生共鸣进而激发自身的创作灵感。最后陶瓷工作者的工艺技术应该随着世界的变化进行更深一步的学习，通过对世界工艺大师的技法进行钻研深造。

(四)注重引进新技术，培养新人才对于陶瓷设计人数的下降，我们应该敲醒警钟。注重对具有陶瓷设计爱好的设计师和工艺师进行培训，使其设计理念以及专业知识得到进一步的提升，进而能够让其达到由兴趣转变为爱好，从而为陶瓷雕刻的领域储蓄后备力量。同时也要注重对新技术的引进，这样才能够适应新陶瓷时代的要求。综上所述，对陶瓷产品进行创意设计需要多方面进行努力，这样才能有效提高陶瓷产品的欣赏价值、收藏价值以及实用价值。由于陶瓷创意设计是一项长期的工程，因此还需要陶瓷设计者们通过生活找寻设计灵感，从而赋予陶瓷产品新的活力。